Operación chotis en adobo

Autor:  Julio Muñoz Gijón

 

 

Nos encontramos ante una novela policiaca delirante, costumbrista, heredera de la tradición de la comedia de situación española, en la que los personajes son caricaturas de la realidad y la trama es un enredo detectivesco delirante. Al autor le sirve para presentarnos tipos castizos y sevillanos extremados en sus caracteres pero que, sin embargo, podemos reconocer porque los tópicos son el resultado de la realidad llevada al infinito.

 

 

La historia gira alrededor de varios interesados en conseguir a cualquier precio un vinilo de los años veinte sospechosamente precursor de “La Micaela” de los de La Charca. Detrás de él, por distintos motivos tenemos a Megías, sevillano pinturero y conseguidor, y Pichi, madrileño castizo cuyos hermanos heavys están secuestrados y torturados sometidos a la escucha constante de reaggeton. Estos personajes son el remedo de los hermanos Alcázar, que podemos encontrar en todo momento en la Gran Vía madrileña. Como estos, también se reconocen otros personajes populares.

 

Y así, con una sucesión cinematográfica de aventuras, donde aparecen chulapos, pensionistas, hermanos cofrades, músico, sicarios, políticos corruptos y otros individuos, va discurriendo la novela.

 

Una comedia sainetera llena de tópicos y chistes que nos hacen pasar un rato muy divertido, pero que, si prestamos un poco de atención, comprobamos que también nos habla del poder de la familia, de la importancia de la oración y la fe y de lo interesante que es tener nuestra propia cultura que, sin embargo, no debería abocarnos a la exclusión de otras.

Un hijo

Autor:  Alejandro Palomas

 

            Guille es un niño de nueve años que vive solo con su padre porque su madre, azafata, se encuentra en Dubai trabajando. Es un niño muy sensible y su única amiga es una niña pakistaní. Apenas se relaciona y parece abatido por la ausencia de la madre. Aunque tampoco el padre, que además está en paro, sobrelleva bien la situación.

            El deseo vehemente de Guille es ser Mary Poppins. No ser como ella, sino ser ella. ¿Acaso anhela ser una niña? ¿Por qué precisamente esa fijación con la niñera del cuento? ¿Es capaz de distinguir la realidad de la fantasía? ¿Qué hacer en un caso como este? El colegio acude en su ayuda y la psicóloga toma cartas en el asunto. Van apareciendo datos inconexos cuyo encaje final compondrá un dibujo diferente al que se supone en un inicio.

            Un libro tierno, muy bien escrito, de dulzura no almibarada en el que el amor dentro de la familia es capaz de abrigar a quienes sufren. Que no siempre son los que nos parecen.

El almacén de las palabras terribles

Autora:  Elia Barceló

 

           

            Talia y Pablo son dos jóvenes que se sienten culpables por haber dicho palabras terribles, ella a su madre y él a su mejor amigo. Ambos encuentran una persona que les indica que existe un almacén donde se guardan las palabras dañinas y que, si quieren enmendarlas, pueden ir a él e intentar recuperarlas. Así lo hacen, cada uno por su lado ya que no se conocen entre sí. Cuando llegan comienzan un viaje por distintas estancias ayudados por unos misteriosos guías que les acompañarán para enseñarles las consecuencias de sus palabras y cómo pueden aprender a usarlas bien para transmitir siempre sólo lo que de verdad quieran. En este trayecto mágico también se sienten juzgados por el valor de las obras y palabras buenas o malas que hasta el momento han realizado. Es inevitable recordar La Divina Comedia,  La Leyenda del monje Virila, El Sexto Sentido, Qué bello es vivir y tantas obras que tratan el tema del balance vital y la oportunidad de mejorar.

 

            Mientras ellos, en un mundo sin tiempo, se desplazan por diferentes lugares, sus cuerpos permanecen en estado de coma como resultado de un accidente. Así el texto oscila entre Aquí y Allí según dónde se está desarrollando la novela. Y asistimos a sus deseos de aprendizaje y a las reacciones de sus familias ante el drama de muchos meses en coma con un futuro incierto.

 

            Un cuento amable que lleva apenas dos horas de preciosa lectura que atrapa y embelesa. Que nos recuerda la importancia de las palabras, que construyen el pensamiento y nos diferencian de los animales. Las cuales, una vez emitidas tienen su propia vida y no pueden modificarse por lo que, al igual que los protagonistas, conviene aprender a imprimir su sentido exacto antes de pronunciarlas. Porque remediar el dolor producido por ellas no siempre está en nuestra mano. Yo, al menos, no he conocido a nadie que viajara al almacén de las palabras terribles para anularlas. Si alguno de mis lectores sabe cómo llegar a ese lugar, agradecería un correo con los detalles.

El alma del mundo

 

           

Autor:  Alejandro Palomas

 Dos nonagenarios llegan por separado a una residencia de alto nivel y son asignados a la misma cuidadora, Ilona, una lutier húngara que ha vivido durante el tiempo del dominio soviético de la Europa del  Este. Entre ambos ancianos se establece una relación de amistad pactada por un curioso contrato que cumplen escrupulosamente. El anciano, que fue director de orquesta,  le pide a Ilona que le construya un chelo para regalarlo a una persona especial. A lo largo de la novela van desgranándose los secretos que oculta cada personaje con  una escritura prístina y bellísima que, sin embargo, resulta fácil y grata.

 

He aprendido que los instrumentos de cuerda frotada precisan de una pieza clave que se llama el alma que se sitúa en su interior para que suenen bien. Y esta pieza juega un papel importante en el título de la novela.

 

           

            A mí, en particular, me ha conmovido la vida de Ilona en el bloque del Este. Muy pocas veces los libros son tan poco complacientes con la realidad del comunismo; con demasiada frecuencia en Occidente se omite el terror cotidiano al que fueron sometidos durante ochenta años quienes quedaron atrapados en esa parte de Europa en la que el régimen intentó por todos los medios arrancar la historia, cultura y religión que compartía con todo el Viejo Continente. Y por esa mirada políticamente incorrecta y sin embargo absolutamente cierta ya merecería la pena leer esta preciosísima historia. Pero es que además la trama es muy original y plagada de sorpresas.

           

            Un pequeño relato lleno de amores y miedos en el que los secretos celosamente guardados iluminan la novela cuando leemos el sorprendente final. De entre todas las reflexiones que nos suscita yo me quedo con aquella que nos asegura que siempre es tiempo de rectificar y mejorar

Novela de ajedrez

 

 

Autor: Stefan Zweig           

Un joven campesino de la zona eslava meridional, inculto y torpe, ignorante en todas las materias e indiferente a cualquier estímulo, se revela por casualidad como un genio ajedrecista, portento nunca visto en su patria. Y llega a ser campeón mundial sin abandonar nunca lo grotesco de su figura ni progresar intelectualmente. Pero, al verse triunfador, se transforma en arrogante y engreído, si bien se cuida de conversar con nadie que pudiera entrever su ilimitada necedad. El protagonista de este relato, que es quien lo narra, no comprende cómo un imbécil llega a ser un maestro de juego tan sublime. Y se propone estudiarle durante el transcurso de una travesía marítima donde coinciden. El azar le descubre un espléndido jugador escondido entre los pasajeros y que, a su vez, esconde un secreto: confinado por la Gestapo durante meses a la soledad de una habitación de hotel, condenado a la inacción más absoluta, encontró su salvación en repetir mentalmente jugadas de ajedrez y finalmente jugar contra sí mismo de modo que, lo que inicialmente fue su liberación, se convirtió en amenaza cierta para su cordura.

Ambos ajedrecistas se retan en una partida sin igual y el lector asiste al duelo titánico entre ellos sin saber cómo finalizará semejante enfrentamiento.

 

Zweig, siempre perfecto, nos sume en el dolor inmenso de quien es retenido cruelmente y sometido a torturas sutiles. Y nos recuerda que cualquier relato, por breve que sea, se transforma en obra maestra en la pluma de un gran escritor.

Crónicas marcianas

Autor:  Ray Bradbury

 

            Ray Bradbury es posiblemente uno de los escritores más conocidos de cuantos han cultivado el género de la ciencia ficción. Su nombre evoca indefectiblemente “Farenhait 451”, “El hombre ilustrado” y, por supuesto, estas “Crónicas marcianas”. Este conjunto de relatos lo leí alrededor de mis veinte años y lo recuerdo lleno de dulzura. Y, en efecto, a pesar del tiempo transcurrido, esta segunda lectura me ha cautivado del mismo modo. Los viajes y colonias que se establecen en Marte por parte de los terrícolas tienen un encanto melancólico. Cada episodio narra las aventuras de diferentes expedicionarios en el planeta rojo que ansían replicar su modo de vida en la Tierra que, por su parte, está siendo devastada por las guerras .Todas las historias son tiernas aunque muchas tienen un final triste. Y es curioso que Bradbury las sitúa en futuro lejano, pero lo cierto es que para los lectores actuales esas fechas ya son pasado.

 

            Pienso que debería ser lectura obligada no sólo para los amantes de la ciencia ficción ya que, bajo la apariencia de fantasía, nos regala preciosas e inquietantes reflexiones sobre la naturaleza humana que se mantiene constante aunque habitemos en diferentes planetas.

Vinieron como golondrinas

Autor:  William Maxwell

 

            William Maxwell fue periodista, editor (a decir de muchos el más grande de la narrativa norteamericana del siglo XX) y escritor. A los diez años sufrió la pérdida de su madre a causa de la gripe española de 1918. Una pandemia terrible que supuso la muerte de cincuenta millones de personas, convirtiéndose así en un trágico epílogo a la Primera Guerra Mundial cuyo número de bajas fue cinco veces menor: diez millones de seres humanos que dejaron sus ilusiones en trincheras y ciudades. Y esta experiencia dolorosísima es la que de modo casi autobiográfico nos relata en esta breve narración.

           

            Escribe la novela a tres voces: el niño pequeño (su alter ego), el hermano mayor y el padre. Cada uno siente de modo singular la muerte de la madre, el pilar de la familia. Ninguno está preparado para una vida sin ella.

           

 Para Bunny, a sus ocho años, le parecía que si su madre no estaba cerca nada era real ni estaba vivo. La ternura con la que describe el autor cuánto amor siente por ella, me ha impelido a rememorar mis propios sentimientos hacia mi madre. El hijo mayor, adolescente con una pierna de madera, rebelde pero niño al fin, y el padre, marido amoroso que queda desorientado sin ella. Todos ellos asumen el dolor con una cierta aceptación y se apoyan mutuamente en la adversidad sin que el relato sea melodramático ni deprimente.

 

            Una prosa bellísima que nos transporta al medio oeste americano, pero que, a la vez, nos refugia en el amor que de niños sentimos por la madre. Una mezcla de cariño, melancolía, agradecimiento y nostalgia. Una maravillosa sorpresa literaria de un escritor poco conocido en España.

La dama de la furgoneta

 Autor: Alan Bennett

            El autor teatral y actor Alan Bennett, relata la peculiar, pero cierta, situación de una mujer vagabunda que vive en una camioneta en su jardín durante 15 años hasta la muerte de ella. Lo que al principio es un allanamiento de morada, evoluciona a una vecindad afectuosa por parte de Bennett. Miss Shepperd, la vagabunda, en cambio vive en su delirio atrapada en una vida irreal. Un síndrome de Diógenes clarísimo y una enfermedad mental que la benevolencia del escritor transforma en excentricidad.

Lo cierto es que detrás de cada persona se esconde una historia a menudo sorprendente. Y eso es lo que consigue resaltar esta brevísima novela.

El capote

Autor:  Nikolai Gogol

 

           

            Otra brevísima narración que cautiva desde la primera frase. ¿Será quizá porque los clásicos nunca defraudan? Me malicio que esta sea una razón de peso. Dostoievski dijo de este cuento “Todos crecimos bajo el capote de Gógol”. Poco más podemos añadir nosotros. Esta referencia avala por sí sola su lectura y nos garantiza una pieza magistral.

 

            Un gris funcionario ruso de mediados del XIX sobrevive en el frío San Petersburgo. Su tarea consiste en copiar documentos, lo que ejecuta con primor y eficacia. Soporta las burlas de todos sus compañeros, sin capacidad para enfrentarse a ellos. Es lo que hoy en día llamaríamos un friki sometido a acoso laboral. Lo que viene siendo la inmutable naturaleza humana. Nada nuevo bajo el sol. La ya desdichada situación en la que se encuentra, se agrava con la imperiosa necesidad de un capote nuevo. Este gasto extraordinario e ineludible supone un grave contratiempo. ¿Cómo obtener la elevada suma de rublos que exige el sastre? Sin embargo, este revés se transforma en un aliciente para su vida, en realidad se convierte en el centro de sus intereses y su corazón. La amenaza se torna en ilusión.  Busca telas, ahorra poco a poco, sueña con la prenda y finalmente lo consigue. ¡No puede ser más feliz! Pero no termina ahí el cuento. Las envidias y la fatalidad acechan al funcionario.

 

            Pocas páginas que resplandecen con la maestría de un gran autor capaz de transmitir las pasiones y miserias que componen el ser humano. Y que recurre a la fantasía para convertir el relato en un verdadero cuento.

La señorita Heargreaves

Autor:  Frank Baker

 

            Norman, el protagonista de la novela, se da cuenta desde niño que cuando urde una mentira, ésta se materializa en la realidad tal como la ha pergeñado.  Ya le advirtió su padre “Ten cuidado con lo que inventas. En la vida hay más cosas inventadas de lo que la gente cree” Y así le sucede cuando inventa, por puro juego, a la señorita Hargreaves. Una anciana soltera y excéntrica que viaja con bañera, arpa y cacatúa, escribe poesías y es sobrina de un duque. Pues bien, de repente aparece en su vida tal como la ha imaginado. Llega a su pueblo dispuesta a visitarle. Y a complicarle la existencia.

 

Con un arranque tan original, esperaba que la totalidad de la novela mantuviera el mismo ritmo. Sin embargo, aunque al principio es desternillante, llegó un punto en que se me agotó. La encontré demasiado larga y con excesivas descripciones musicales, en concreto exhaustivos pasajes de interpretaciones en el órgano de la iglesia. Ya se ve que el autor no pudo o no quiso abstraerse de su condición de organista.

 

En fin, una novela amable y divertida que quizá con menos páginas hubiera quedado redonda.

La habitación de Nona

Autora:  Cristina Fernández Cubas

 

 

            Este título es el primero de una serie de cuentos que componen el libro. La autora es una experta en este tipo de narraciones y ha recibido varios premios por ellos.

 

            Todos estos cuentos son una mezcla de realidad y fantasía; algunos son tristes, otros melancólicos y todos sorprendentes.

 

Estos son los cuentos que componen el libro:  La habitación de Nona (la relación de una niña con su hermana con discapacidad mental) , Hablar con viejas (donde una joven a punto de ser desahuciada encuentra su salvación en una anciana, pero las cosas no son lo que parecen), Interno con figura (unos pequeñuelos interpretan un mismo cuadro, y una de las niñas parece que ve más allá e intuyera su propio asesinato), El final de Babro (la difícil relación de tres hermanas ya adultas con la nueva mujer de su padre viudo), La nueva vida ( el viaje al pasado de una viuda) y  Días entre los Wasi- Wano (el verano que pasan dos niños con sus excéntricos tíos)

           

Están escritos con elegancia, maestría y gran nivel literario. A mi parecer, los cuentos son la base de la literatura y nos recuerdan que pocas páginas pueden encerrar relatos inolvidables. En definitiva, una delicia de lectura para quienes amamos los relatos cortos y un poco fantasiosos.

Patria

Autor:  Fernando Aramburu

 

            Desde hace un tiempo prefiero leer relatos cortos; sin embargo, ante el éxito de este título, he decidido afrontarlo sin dejarme amedrentar por lo extenso de la novela. Y ha sido un acierto. La lectura es rápida, ágil e intensa. Yo, en mi ignorancia sobre el autor, pensé que quizá fuera alguien sin mucho oficio literario que aprovechaba el parón en la actividad etarra para sacar un librillo al mercado. Pero, ¡gran sorpresa!, resultó que no era ningún advenedizo, sino un escritor bregado en estas lides con numerosos premios. Y, por tanto, de escritura brillante.

 

            Nos cuenta la historia de ficción de dos familias que fueron inseparables hasta que la irrupción de la violencia sembró el odio y la muerte. Dos mujeres son amigas íntimas desde su juventud, viven en el mismo pueblo y sus vidas transcurren paralelas y ajenas al terrorismo que ya afligía su tierra. Sin embargo, todo cambia cuando el hijo de una de ellas ingresa en la ETA y después el marido de la otra es asesinado por esta banda en su mismo pueblo tras haber sufrido el aislamiento social y ser acusado de chivato. Su viuda, desde ese momento, sospecha que el asesino es el hijo de su amiga. Y esta duda no se resuelve hasta el final del libro. Cada personaje cuenta la historia como la vive, y resulta revelador el enfoque de aquellos que se sitúan en el lado violento. De nuevo vemos que el pensamiento es lo que mueve el mundo. Todos creen que actúan cargados de razón aun cuando esta actuación sea el asesinato. Es inevitable evocar la teoría de Hannah Arendt sobre la banalidad del mal que sostiene que no es necesario ser un gran malvado o un loco  para cometer grandes crueldades, sólo se requiere perder la noción de la dignidad humana y limitarse a obedecer instrucciones burocráticas de una organización. Y creo que esto, junto con la calidad literaria, es lo más subyugante del libro.

 

           

            Para quienes por razón de edad hemos vivido y sobrevivido al terror etarra, esta novela es imprescindible. Y para quienes, por demasiado jóvenes, ni sospechan lo terribles que fueron esos años, es aún más necesaria. A menudo el tiempo suaviza los acontecimientos y no podemos tolerar que el olvido, que de suyo tiende a la indulgencia, sepulte de nuevo a aquellos que murieron o sufrieron de cualquier modo tanta ignominia.

El hombre que plantaba árboles

 

Autor:  Jean Giono

 

            ¿Es posible que veintiuna páginas contengan la vida entera? ¿Acaso en tan breve espacio puede dibujarse un comportamiento admirable y ejemplar? ¿Puede leerse más de una vez sin saciarnos?  La respuesta la tenemos en la propia experiencia, muchos de nosotros vivimos de pequeños relatos que, tras dos mil años de lecturas y explicaciones, no se han agotado. Estos relatos los conocemos como párabolas. Tal es el caso de este maravilloso cuento que es también una parábola. Sin duda leerlo es un descubrimiento, una delicia del corazón y una enseñanza moral envuelta en la belleza de la gran literatura.

 

            El autor tenía tanto interés en transmitir su idea que nunca recibió dinero por este texto, ni siquiera cuando fue llevado al cine en un corto de animación fascinante que mereció un Oscar.

 

            Nos cuenta los trabajos de Elezar quien, en absoluta soledad, planta todos los días cien semillas de árboles durante más de treinta años. Sin desfallecer, con la generosidad incomparable de quien quizá nunca disfrute el resultado de sus esfuerzos ni de su reconocimiento. Y, sin embargo, al morir más de cien mil personas debían su felicidad a esta tarea escondida.

 

            En esta historia inventada aprendemos el valor de la constancia, la entrega, el orden, el estudio, la humildad, la capacidad de no sucumbir a las adversidades o el dolor y tantas otras virtudes. Queda patente que siempre disponemos de lo necesario para hacer obras buenas. Sólo es imprescindible la decisión, la voluntad, el empeño y la perseverancia; y estas materias primas las tenemos en mayor o menor grado, con la ventaja de que, a medida que las practicamos, se multiplican. Como le sucede a Eleazar, ninguna obra buena se pierde. Y casi siempre podemos disfrutar de sus consecuencias. Y, lo que es más importante, deseamos hacer el bien tal como Elezar. Al menos yo así lo he sentido.

El pequeño ladrón de sombras

Autor:  Marc Levy

 

Un niño sin nombre se siente muy solo cuando cambia de colegio y su padre los deja por otra mujer. En ese estado de abatimiento descubre que posee un don especial. Es capaz de hablar con las sombras de otras personas. Y ellas le reclaman para que ayude a sus propietarios a resolver situaciones que les atrapan o les generan sufrimiento. Toda la historia gira en torno a la empatía. No sólo se pone en los zapatos del otro, si no en su sombra y en su alma. Tiene la capacidad de ver lo que hace infeliz a la gente. Que,  a menudo, no es lo que nos parece a primera vista. Y se pone en marcha utilizando este poder siempre para aliviar a quienes le rodean: su madre, sus amigos, sus vecinos, sus amores… Llama la atención que nunca se sirve de esta capacidad para infligir el mal o sólo para su propio interés, lo cual muestra un alma realmente bondadosa. ¿Habríamos obrado así todos? Ahí lo dejo.

           

Esta historia mágica y dulce nos habla de amor maternal, de recuerdos de infancia que impregnan toda la vida, del primer amor, de amistad inquebrantable, de culpa, y de ayuda.

           

Con una literatura no demasiado brillante, pero muy ágil y amable, esta novela nos recuerda que todos tenemos algún don, a menudo unos cuantos. Es posible que nuestros talentos nos parezcan ridículos o inservibles, e incluso anhelemos aquellos que adornan a otros más afortunados. Pero de cómo los manejemos puede depender la felicidad. Y tengo para mí que ésta aumenta si los utilizamos generosamente en beneficio de otros.

La boda de Kate

Autora:  Marta Rivera de la Cruz

 

            Una pareja, siempre enamorada, sólo consigue casarse en la edad más que madura. Durante cincuenta años, la vida les ha unido y separado varias veces y al final inesperadamente les lleva al matrimonio.

           

            Una novela típica de Marta Rivera de la Cruz en la que nos encontramos historias entrelazadas que confluyen en su universo particular de Ribanova, con personajes familiares para los seguidores fieles de esta autora. Y con un guiño a la novela  A sangre fría de Truman Capote. Aun cuando el argumento principal de esta historia es quizá un poco previsible, su lectura es deliciosa, amable y elegante.

La Guerra Civil contada a los jóvenes

Autor:  Arturo Pérez Reverte

 

          

            Como ya sabemos los españoles, la Guerra Civil que asoló nuestro país desde 1936 a 1939, no es fácil de contar; demasiada ideología oscurece los hechos. Se diría que son distintas contiendas dependiendo del narrador que la explique. Pérez Reverte intenta ceñirse a la realidad histórica con el deseo de que sea comprendida por aquellas generaciones muy alejadas de las fechas del conflicto, pero sin embargo sin una noción ajustada a lo que sucedió, casi siempre por estar teñida de la tendencia política de cada familia.

           

Y, ciertamente, yo sí creo que lo consigue. Seguramente cualquier lector que acuda al libro sin una posición inicial extraerá una conclusión bastante ajustada a los hechos. Quizá también colabore a ello la pluma ágil y sin prejuicios que siempre asiste a Pérez Reverte. Por tanto, estimo que su lectura es muy útil para los jóvenes, a quienes va dirigido el libro, y a los que estudiamos la Guerra en tiempos de Franco y que, sin embargo, después de su muerte, la volvimos a escuchar en sentido opuesto.

El increíble viaje del faquir que se quedó atrapado en un armario de Ikea

Autor:  Román Puértolas

            Con este título tan parecido a otros que están de moda, nada me animaba a afrontar esta novela. Pensaba que se trataba de un librillo de oportunidad sin más interés. Afortunadamente una amiga lectora me animó a iniciarlo. Y he de reconocer que es de los más divertidos y profundos que he leído últimamente.

            Un faquir falso y engañador viaja al Ikea de Paris para comprar una cama de pinchos modelo Misklavospikan que piensa revender. Para ello tima a sus paisanos que le facilitan el dinero. Pero la vida se le complica. Se ve obligado a pasar la noche escondido en un armario de la tienda que es trasladado a Inglaterra con él dentro. He aquí la razón de su título. A partir de este momento comienza un sinfín de aventuras, viajes en globo, baúles, taxis gitanos… un periplo delirante y surrealista que a la vez es su propia historia de redención gracias a la bondad de quienes se va encontrando en su camino. Comienza como un pícaro a la manera del Lazarillo de Tormes, pero en el transcurso de la novela va experimentando la necesidad de hacer algo por alguien que no fuera él mismo ya que, según el propio autor, “A veces sólo hace falta que la gente le vea a uno de cierta manera, sobre todo si la imagen es gratificante, para que se transforme en esa bella persona”

            De manera que lo podemos calificar como un cuento de hadas que muestra que el destino no está marcado y que la vida siempre se puede embridar y modelar. Todo ello envuelto en tanto humor que suaviza hasta las situaciones más duras. Por tanto un libro desternillante, y sin embargo cargado de reflexiones. 

La vida en un hilo

Autor:  Edgar Neville

 

            Edgar Neville injustamente olvidado, puede considerarse con todo merecimiento  como integrante de la generación del 27. Sin embargo, no engrosa sus filas ya que se dedicó básicamente al humor y el entretenimiento y esto quizá le desprestigia a los ojos de los sesudos y serios intelectuales que encumbraron a esta generación de escritores, por otra parte tan impregnados de tinte político. Yo, en particular, prefiero este autor antes que García Lorca; me divierte muchísimo más y le entiendo mejor.

 

            Es una obra de teatro que fue llevada al cine con la inevitable y fascinante Conchita Montés como protagonista. Escrita en los años cuarenta del siglo XX, sorprende lo atrevido de sus críticas a la sociedad del momento.

              Mercedes, una viuda joven, instalada por su matrimonio en una capital de provincia del norte de España y asfixiada en ella, escapa a Madrid. Una vidente le revela su pasado, pero no el que ocurrió, sino el que hubiera vivido si en un momento crucial hubiera tomado una decisión en vez de otra. En su caso, ese momento se produjo cuando decidió salir de una floristería junto a su futuro marido en lugar de hacerlo con otro pretendiente. Esa determinación le privó de una existencia alegre y le abocó al aburrimiento más aplastante junto al pelma con quien se casó. Neville consigue una alta comedia, con un cierto toque Lubitch, que se desliza entre lo real y lo ficticio, lo que fue y lo que dejó de ser. Todo envuelto en un humor finísimo, plagado de surrealismo, deliciosamente mordaz sin abandonar nunca la elegancia y que, además, nos ofrece una inquietante reflexión sobre el azar, el destino o la Providencia cuya resolución queda para cada uno de los lectores.

Toda la verdad sobre las mentiras

Autor: José Antonio Palomares

 

 

            A través de la mirada de un niño, observamos la vida de su familia en el transcurso de un año en la década de los ochenta. Aquellos años que, los que cursamos EGB, recordamos como luminosos, libres, divertidos, con vivencias televisivas compartidas, juegos en la calle, frases icónicas de las madres repetidas por todas ellas sin distinción de clase social o geográfica. Quién no ha escuchado: “te crees que soy elbancospaña”, “como vaya yo y lo encuentre” “ahora vas a llorar con razón” y tantas otras que tenemos grabadas en nuestro adormecido cerebro. Y por encima de todo, “la felicidad es el primer mordisco a un donut en el recreo de las once”.

           

           

            Es un viaje nostálgico, pero sin melancolía, que nos muestra el despertar de un niño que comprende por primera vez la realidad de lo que ocurre en su familia. El lector siempre va por delante del niño en su descubrimiento de la verdad. Él, con sus ojos infantiles, no es capaz de ver lo que está meridiano a los ojos de quien está leyendo el libro. En realidad es una novela sobre el paso de la niñez a la vida adulta. A pesar de la dureza de algunas verdades, la narración nunca pierde la elegancia y sobre todo el humor. Realmente no siempre el pasado es mejor, pero nos gusta pensar que sí lo fue. Quizá porque siempre necesitemos un refugio cerca de nuestros padres ya que sospechamos que nunca volveremos a ser tan queridos.

Mendel, el de los libros

Autor: Stefan Zweig

 

 Stefan Zweig escribió esta novela de apenas treinta páginas en 1929. Como muchos otros relatos breves de este escritor tiene una enorme altura literaria, lo que demuestra que no son precisas muchas páginas para alcanzar la excelencia, pero que, sin embargo, este logro no está al alcance de todos los que empuñan una pluma. Tengo para mí que esta es la piedra de toque de un buen escritor.

 

Nos cuenta la historia de Mendel, un judío librero de viejo, que pasaba los días en una mesa de un café vienés, leyendo y clasificando sus libros con infinito amor. Conocedor de todo lo publicado y titán de la memoria, era capaz de conseguir el volumen más singular del más olvidado de los anticuarios.

 

            Treinta años pasó Mendel en la misma mesa del café, entregado a los libros con el ensimismamiento del monje medieval en sus oraciones. Pero el vendaval de la Primera Guerra Mundial trunca su existencia. Zweig consigue describir con tal belleza y delicadeza los sentimientos que sólo podemos concluir que estamos ante una joya literaria. Yo, por mi parte, quiero terminar esta reseña con la última frase del relato: “Los libros sólo se escriben para unir a los seres humanos y así defenderlos frente al inexorable reverso de toda existencia: la fugacidad y  el olvido”.